Ο Λουκ Έβανς έψαξε βαθιά στη σκοτεινή πλευρά του στο «High-Rise»
Για τον ηθοποιό Λουκ Έβανς, ένα διασκεδαστικό μέρος του σταδιακού προγράμματος κυκλοφορίας της ταινίας του High-Rise είχε την ευκαιρία να μιλήσει με πολλά άτομα αφού είδαν την ταινία. Φαίνεται να τους μένει για αρκετό καιρό μετά, είπε ο ηθοποιός σε τηλεφωνική συνέντευξη. Χωρίς αμφιβολία, οι άνθρωποι έχουν πάντα ενδιαφέρουσες απόψεις σχετικά με αυτό - και δεν ντρέπονται να μοιραστούν αυτές τις σκέψεις.
High-Rise (έναρξη Παρασκευή), σε σκηνοθεσία Ben Wheatley, βασισμένο στο μυθιστόρημα της δεκαετίας του 1970 του J.G. Ballard, πρωταγωνιστούν οι Evans, Tom Hiddleston, Sienna Miller, Elisabeth Moss και Jeremy Irons σε μια ταινία για μια εκλεκτική ομάδα ανθρώπων που ζουν σε ένα φαινομενικά πολυτελές πολυώροφο κτίριο, αλλά οργανωμένο σε μια κάθετη διαίρεση ατόμων και οικογενειών με βάση την τάξη.
Ο Έβανς εξήγησε ότι μαζί με την ευκαιρία να συνεργαστεί με το καστ όλων των αστέρων και τον σκηνοθέτη Γουίτλι, το σενάριο - και ο βασικός του χαρακτήρας - τον προσέλκυσαν να συμμετάσχει σε ένα έργο που παρουσιάζει μια μεταφορά για το πόσο εύκολο μπορεί να είναι για την κοινωνία να καταρρεύσει βάρβαρα επίπεδα.
Ο ηθοποιός είπε: «Ήταν τόσο ενδιαφέρον να ζεις σε έναν κόσμο που δημιουργήθηκε από έναν συγγραφέα που το έγραψε στη δεκαετία του '70 στη Βρετανία. Προφανώς ήταν γοητευμένος από την ταξική δομή εκείνης της εποχής και ήθελε να ξεπεράσει τα όρια με αυτόν τον δυστοπικό τρόπο. Είναι ενδιαφέρον να το σκεφτόμαστε σε σύγκριση με αυτό που συμβαίνει στον κόσμο μας σήμερα. Η ταινία δείχνει την ανθρώπινη φύση στα άκρα της: την καλή, την κακή και την πολύ άσχημη.
Ο Έβανς, γνωστός για τους ρόλους του στο Fast & Furious 6 και τις ταινίες Χόμπιτ, υποδύεται τον Ρίτσαρντ Γουάιλντερ, έναν σκηνοθέτη ντοκιμαντέρ που ειλικρινά δεν έχει επιτυχία. Επιπλέον, είναι ένας κατά συρροή απατεώνας της πολύπαθης γυναίκας του, την οποία υποδύεται η Elisabeth Moss.
Ως ηθοποιός, ήταν ένας τόσο πλούσιος ρόλος για να παίξω, είπε ο Έβανς. Ο χαρακτήρας μου δείχνει όλα τα χρώματα της προσωπικότητάς του — από το γοητευτικό, σοβινιστικό άλφα αρσενικό, μέχρι αυτό το πλάσμα που θα φοβόσουν να συναντήσεις στο δρόμο ή σε ένα σκοτεινό δρομάκι. Είναι ενδιαφέρον να δούμε τη φθορά της ανθρώπινης φύσης σε όλες τις διαφορετικές πτυχές της.
Σε αντίθεση με τόσες πολλές ταινίες που ασχολούνται με δυστοπικές κοινωνίες, δεν υπάρχουν κρατούμενοι στο High-Rise, γεγονός που κέντρισε το ενδιαφέρον του Έβανς. Κανείς δεν είναι παγιδευμένος σε αυτό το κτίριο, ακόμη και όταν αρχίζει να καταρρέει δομικά — και αυτή η φυσική κατάρρευση οδηγεί στην κατάρρευση της οργανωμένης κοινωνικής δομής στον πολυώροφο.
Η εξώπορτα αυτού του κτιρίου είναι πάντα ανοιχτή. Ο καθένας μπορεί να φύγει όποτε θέλει, ανά πάσα στιγμή. Αλλά κανείς δεν το κάνει. Τα αυτοκίνητα εμφανίζονται στο χώρο στάθμευσης — και κανείς δεν φαίνεται να φεύγει. Προτιμούν να μείνουν και να παραμείνουν σε αυτήν την κοινωνία που παραβιάζει το νόμο και να επιστρέψουν στα πρωταρχικά τους ένστικτα παρά να δραπετεύσουν σε μια κοινωνία με τους καθιερωμένους νόμους και κανόνες της.
Ένα βασικό πράγμα που πρέπει να σημειώσετε εδώ: Ενώ το σκηνικό της ταινίας φαίνεται να είναι ένα εξαιρετικά κομψό και υψηλού επιπέδου κτίριο στην αρχή της ταινίας, τα πράγματα γρήγορα αρχίζουν να πάνε στραβά καθώς υπάρχουν διακοπές ρεύματος και άλλες βλάβες στον τρόπο λειτουργίας του κτιρίου .
Κληθείς να θυμηθεί μερικές από τις πιο αξέχαστες στιγμές που είχε κάνοντας το High Rise, ο Evans περιέγραψε μια συγκεκριμένη άσκηση που του ζήτησε να εκτελέσει ο Wheatley λίγο πριν γυρίσει μια πολύ ωμή σκηνή με τη Sienna Miller.
Ο Μπεν ήθελε να ηχογραφήσω σε ένα παλιό μαγνητόφωνο της δεκαετίας του 1970 — αλλά μόνο το όνομα του χαρακτήρα μου. Με έβαλε να επαναλάβω, «Με λένε Ρίτσαρντ Γουάιλντερ», «Με λένε Ρίτσαρντ Γουάιλντερ», ξανά και ξανά και ξανά. Ο Μπεν μου είπε: «Συνέχισε να το επαναλαμβάνεις. Απλά χάστε τον εαυτό σας σε αυτή τη διαδικασία. Γίνε πιο ζωώδης και δες τι θα γίνει. Θα σου πω πότε να σταματήσεις».
Νομίζω ότι η αρχική λήψη ήταν οκτώμισι λεπτά. Ήταν εξαιρετικά ενοχλητικό να το κάνω. Έβλεπα τη Σιένα Μίλερ να παρακολουθεί όλα αυτά από τη γωνία του δωματίου. Γιατί η σκηνή που ακολούθησε ήταν η σκηνή του βιασμού. Μας βοήθησε όλους να μπούμε σε αυτό το σκοτεινό μέρος για να κινηματογραφήσουμε τη σκηνή. Εχασα τον εαυτό μου. Έγινα cypher στο τέλος. Μερικοί άνθρωποι που επαναλαμβάνουν το ίδιο πράγμα ξανά και ξανά μπαίνουν σε λειτουργία ζεν ή διαλογισμού. Αυτό δεν ίσχυε εδώ. Ένιωθα ότι ο Wilder έπρεπε να θυμίσει στον εαυτό του ότι έχανε την ταυτότητά του. Έχανε τον έλεγχο του εαυτού του σε αυτό το κτίριο που τον έλεγχε.
Ενώ ο συγγραφέας J.G. Ο Μπάλαρντ πέθανε πριν από 10 χρόνια, στον Έβανς άρεσε να σκέφτεται το είδος της συζήτησης που θα μπορούσε να προκύψει αν υπήρχε η ευκαιρία να συναντηθούν οι δύο άντρες.
Δεν αποτελεί έκπληξη, θα ήταν ενδιαφέρον να μάθω από πού προήλθε η έμπνευσή του για τον χαρακτήρα μου. Υπάρχουν πολλοί χαρακτήρες στην ταινία για τους οποίους οι άνθρωποι εικάζουν ότι σχετίζονται με πραγματικούς χαρακτήρες στη ζωή του Μπάλαρντ — ή με ανθρώπους που γνώριζε. Με τον Wilder, θα ήθελα να ρωτήσω τον Ballard, γιατί έγινε τόσο ζώο στην ταινία; Τι έπρεπε να αντιπροσωπεύει αυτό;
Φυσικά, δείχνοντας την ευπάθειά μου ως ηθοποιός, θα ήθελα επίσης να μάθω αν το έκανα σωστά στην ταινία!
Ο Έβανς έκλεισε επαναλαμβάνοντας ότι το High-Rise, όπως παλιότερες ταινίες όπως ο Άρχοντας των Μυγών που επικεντρώνονται στην κατάρρευση μιας κοινωνικής τάξης, μας δείχνει ότι δεν χρειάζονται πολλά για να εκφυλιστεί η κοινωνία ή ο πολιτισμός. Αυτό αντιπροσώπευε το κτίριο, αυτό το μοντέρνο, εκλεπτυσμένο, κομψό πολυώροφο στο σύγχρονο Λονδίνο — δίνοντας σχεδόν σε όλους μια όμορφη θέα της πόλης γύρω τους. Ωστόσο, ήταν ενδιαφέρον να δούμε πόσο γρήγορα η κοινωνία μπορεί να αποσυντεθεί αν πατηθούν τα σωστά κουμπιά — και αν τεθεί επικεφαλής το λάθος άτομο.
Diele: