Ένας «Julius Caesar» σε αποχρώσεις του μαύρου, του λευκού και του γκρι
Ήταν ένας Βρετανός αριστοκράτης, ιστορικός και πολιτικός του 19ου αιώνα που παρατήρησε περίφημα: Η εξουσία τείνει να διαφθείρει και η απόλυτη εξουσία διαφθείρει απολύτως. Οι μεγάλοι άνδρες είναι σχεδόν πάντα κακοί. Φυσικά, αιώνες νωρίτερα, ήταν ένας Βρετανός θεατρικός συγγραφέας με το όνομα Γουίλιαμ Σαίξπηρ που εξερεύνησε αμέτρητες πτυχές αυτής της παροιμίας σε έργα όπως ο Μάκβεθ, ο Ριχάρδος Γ' και ο Τίτος Ανδρόνικος, με τον Ιούλιο Καίσαρα, βγαλμένο κατευθείαν από την αρχαία ρωμαϊκή ιστορία, προσφέροντας μια ιδιαίτερα συνοπτική και συνοπτική κοιτάξτε με καθαρά μάτια το χάος που μπορεί να επέλθει μετά ένας άνθρωπος που έχει αναλάβει πάρα πολύ μεγάλη εξουσία απομακρύνεται.
Παρακολουθώντας την τεντωμένη, ξεκάθαρη, κομμένη και σφιχτά στυλιζαρισμένη παραγωγή του Ιούλιου Καίσαρα του Writers Theatre - σε συν-σκηνοθεσία των Michael Halberstam και Scott Parkinson - είναι αδύνατο να μην σκεφτεί κανείς μια σειρά από πρόσφατους δεσπότες στη Μέση Ανατολή των οποίων η απομάκρυνση ή η απόπειρα απομάκρυνσης, επευφημήθηκαν για λίγο, και στη συνέχεια ακολούθησε τόσο καταστροφική εσωτερική διχόνοια που κάποιοι κουράζονται πεύκο για τις παλιές καλές μέρες. Σκεφτείτε τον Σαντάμ Χουσεΐν του Ιράκ, τον Μουαμάρ Καντάφι της Λιβύης, τον Χόσνι Μουμπάρακ της Αιγύπτου. Και θυμηθείτε πώς, τις περισσότερες φορές, ενώ η αρχική κραυγή είναι κατά της διαφθοράς και της απόλυτης εξουσίας, και υπέρ της δημοκρατίας, η απομάκρυνση του καλύμματος από την κατσαρόλα οδηγεί πάντα σε χάος και πολλές έντονες εσωτερικές διαμάχες εξουσίας.
'ΙΟΥΛΙΟΣ ΚΑΙΣΑΡΑΣ'
Συνιστάται
Πότε: Μέχρι τις 16 Οκτωβρίου
Οπου: Θέατρο Συγγραφέων,
325 Tudor Court, Glencoe
Εισιτήρια: $ - $ 80
Πληροφορίες: (847) 242-6000;
Χρόνος εκτέλεσης: 1 ώρα και
45 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Μήπως ο Ιούλιος Καίσαρας (Madrid St. Angelo) έκανε ένα τεράστιο βήμα υπερβολικά όταν, αφού ηγήθηκε μιας τεράστιας στρατιωτικής εκστρατείας που επέκτεινε και εξασφάλισε τη Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία, επέστρεψε στην πατρίδα του, ανέλαβε τον έλεγχο της κυβέρνησης, έκανε πολλές μεταρρυθμίσεις και στη συνέχεια προχώρησε στην ανατροπή αυξήσει τη δημόσια υποστήριξη για την ανακήρυξή του δικτάτορα στο διηνεκές και όχι αρχηγό της Δημοκρατίας; Ήταν η άκρως θεατρική άρνησή του για το στέμμα – όταν του προσφέρθηκε τρεις φορές από τον ισχυρό υποστηρικτή του, Mark Anthony (Thomas Vincent Kelly) και στις επευφημίες των ταραγμένων μαζών των Ρωμαίων υποστηρικτών του – πέρα από την ανοχή; (Το γεγονός εξιστορείται όμορφα εδώ από τον Τζούλιαν Πάρκερ ως Κάσκα.)
Βεβαίως, αυτό το παιχνίδι εξουσίας έχει εξοργίσει τον Κάσιους (τον πονηρό Πάρκινσον), έναν Ρωμαίο γερουσιαστή με ψυχραιμία, συνωμοτική φύση. Και αυτός, με τη σειρά του, πιέζει τον Brutus (τον έντονο Kareem Bandealy), έναν συνάδελφο πολιτικό στις καλές χάρες του Caesar, να συμμετάσχει σε ένα σχέδιο δολοφονίας. Ο Brutus αγωνίζεται να εκλογικεύσει μια τέτοια ενέργεια περιγράφοντάς την ως προληπτικό μέτρο. Και παρά τις τρομερές προειδοποιήσεις ενός μάντη (Arya Daire) να Προσέξτε τις Ιδέες του Μαρτίου, και την ένθερμη έκφραση φόβου από τη σύζυγό του, Calphurnia (Christine Bunuan), ο Καίσαρας, φαινομενικά πεπεισμένος για την αδάμαστη του, κατευθύνεται στο φόρουμ και είναι μαχαιρωμένος μέχρι θανάτου.
Έπειτα ακολουθούν οι ομιλίες που έχουν σχεδιαστεί για να επηρεάσουν περαιτέρω τη βούληση του λαού, με τον Βρούτο να υποστηρίζει τη δολοφονία για την υπεράσπιση της Ρώμης, και εκείνο το χρυσό αγόρι, τον Μαρκ Αντόνι (με τον Κέλι συγκρατημένο αλλά εύγλωττο στη μακροχρόνια ομιλία του που ξεκινά με το Friends, Ρωμαίοι, συμπατριώτες, δανείστε μου τα αυτιά σας), στρέφοντας τελικά την κοινή γνώμη ενάντια στους δολοφόνους υπενθυμίζοντάς τους όλα όσα έκανε για αυτούς ο Καίσαρας, συμπεριλαμβανομένης της διανομής χρημάτων σε κάθε πολίτη στη διαθήκη του.
Ο εμφύλιος πόλεμος είναι αναπόφευκτος, όπως και η σταδιακή κατάρρευση της αυτοκρατορίας. Ακόμα και ο απαραίτητος δεσμός μεταξύ του Brutus και του Cassius ξεφεύγει, αλλά σε μια από τις πιο δυνατές σκηνές της σειράς έχει μπαλωθεί, σε μεγάλο βαθμό λόγω της είδησης της αυτοκτονίας της αγαπημένης συζύγου του Brutus, Portia (Daire).
Η παραγωγή Writers Theatre (το καστ της οποίας περιλαμβάνει επίσης μια θερμή, ποιητική στροφή από τον Matt Hawkins ως τον άρρωστο νεαρό Caius, με τον Sydney Germaine ως Octavius, τον σκληροτράχηλο υιοθετημένο γιο του Καίσαρα), μιλάμε με σχολαστική προσοχή στο νόημα και μια ελεγχόμενη ένταση που φέρει ακόμα και στις σκηνές βίας. Η πραγματική ζωή παρέχει περισσότερες από αρκετές τέτοιες σκηνές αυτές τις μέρες, οπότε δεν χρειάζεται να προσομοιωθούν, και η αιματηρή δολοφονία εδώ έρχεται με τη μορφή κόκκινων κορδελών, πολύ με τον τρόπο του ιαπωνικού δράματος. Και ενώ μερικοί μπορεί να βρουν αυτή την ερμηνεία του έργου αναίμακτη με άλλους τρόπους, φαίνεται σχεδόν κατάλληλη για την τρέχουσα στιγμή, όταν ο πόλεμος, με τη μία ή την άλλη μορφή, θεωρείται σχεδόν δεδομένος.
Σχεδιαστικά, αυτή η Julis Caesar είναι μια κυρίως μαύρη, άσπρη και γκρι υπόθεση, με μια έκρηξη κόκκινου για τον μανδύα του Caesar (τα κοστούμια είναι της Mara Blumenfeld). Το σετ της Courtney O'Neill (φωτισμένο από τον Jesse Klug) είναι μια αφαίρεση συμπαγών στηλών, με τον Mike Tutaj να τροφοδοτεί την αναταραχή στον αέρα μέσω προβολών. Η χρήση του ήπιου μουσικού υπογράμμισης σε μια κρίσιμη πρώιμη σκηνή αποσπά εξαιρετικά την προσοχή σε αυτό το δράμα που κινείται από τη διαμάχη, στη δράση, στη λύπη.
Diele: