Το «Raymond & Ray» είναι κάτι περισσότερο από αντρικό

Ο σκηνοθέτης και σεναριογράφος του Rodrigo García —γιος του Gabriel García Márquez — εξέθεσε λεπτομερώς πώς το χιούμορ και οι καταστάσεις των χαρακτήρων έχουν πολύ λατινοαμερικανικό και μεξικάνικο μάτσο.

Ευγένεια

Το La Voz είναι το ισπανικό τμήμα των Sun-Times, που παρουσιάζεται από την AARP Chicago.

όταν γύριζα την ταινία “Raymond & Ray” , ο σκηνοθέτης και σεναριογράφος Rodrigo García Barcha, ένιωσε πίεση.

Όχι τόσο για τη ζωή και την αφήγηση της ιστορίας, όσο για τις προσδοκίες των πρωταγωνιστών της, Ewan McGregor και Ethan Hawke, που είναι διάσημοι από τα νιάτα τους και παίζουν σε μεγάλες παραγωγές αλλά και σε ανεξάρτητες.

García, ο οποίος βρέθηκε στο Σικάγο στις 16 Οκτωβρίου για να παρουσιάσει το 'Raymond & Ray' ως μέρος του 58ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σικάγο , τόνισε ότι είναι πάντα «πηγή νεύρων» να έχει καλούς ηθοποιούς που τον στηρίζουν στα έργα του.

«Ετοιμάστηκαν πολύ κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων και ήταν πολύ ενθουσιώδεις.» είπε ο Γκαρσία στη La Voz σε συνέντευξή του. «Ήταν πεπεισμένοι ότι κάναμε μια καλή ταινία και αυτό με έκανε λίγο νευρικό. Είναι δύο σπουδαίοι ηθοποιοί, πολύ εφαρμοσμένοι και παντρεμένοι με το έργο ».

Η ταινία παρουσιάζει την ιστορία του Raymond (McGregor) και του Ray (Hawke), δύο ετεροθαλών αδερφών που μοιράζονται το ίδιο όνομα, τον ίδιο πατέρα, αλλά είναι παιδιά διαφορετικών μητέρων και πολύ διαφορετικού χαρακτήρα. Ο Raymond είναι ένας σοβαρός και μορφωμένος επιχειρηματίας, δύο φορές διαζευγμένος. Ο Ρέι είναι ένας χαρισματικός, γυναικείος και κάπως ενοχλητικός μουσικός.

Αποξενωμένοι από τα πράγματα στη ζωή, τα αδέρφια συναντιούνται ξανά όταν πεθαίνει ο πατέρας τους, ο οποίος στη διαθήκη του ζητά να είναι αυτοί που θα τον θάψουν και, παρεμπιπτόντως, θα φέρουν στο φως άλλα μυστικά του πατέρα τους και μάλιστα θα ανακαλύψουν ότι έχουν άλλο ένα μικρό αδελφός.

Ενώ το 'Raymond & Ray' μπορεί να είναι αυτό που μερικοί κριτικοί ταιριάζουν στο είδος της οικογένειας 'road movie' της 'Βορειοαμερικανικής', η καρδιά του είναι πολύ λατινική. Συγκεκριμένα Μεξικανός και με φαλλοκρατική καρδιά.

«Αυτή η ιδέα ενός ανθρώπου που έχει δύο σπίτια, δύο οικογένειες, δύο γιους με το ίδιο όνομα, την πήρα από τη μεξικανική κουλτούρα», εξομολογήθηκε ο Γκαρσία, προσθέτοντας ότι έχει Μεξικανούς φίλους που στην κηδεία του πατέρα του συνάντησαν την άλλη οικογένεια. —το λεγόμενο «σπιτάκι».

«Το να δίνουμε το ίδιο όνομα σε παιδιά διαφορετικών μητέρων συμβαίνει πολύ στο Μεξικό, είναι κάτι πολύ δικό μας, δυστυχώς», πρόσθεσε.

Και δεν είναι κάτι που ο σκηνοθέτης βρίσκει απόμακρο, λαμβάνοντας υπόψη ότι ο García Barcha —ο οποίος είναι γιος του δημοσιογράφου, συγγραφέα και σεναριογράφου Gabriel García Márquez, βραβείου Νόμπελ Λογοτεχνίας και ενός από τους αρχιτέκτονες της «έκρηξης της Λατινικής Αμερικής» και μαγικός ρεαλισμός—, γεννήθηκε στην Κολομβία και μεγάλωσε στο Μεξικό.

Αυτό το έργο της επέτρεψε επίσης να εξερευνήσει περισσότερα για τους ανδρικούς χαρακτήρες. Αν και η δουλειά του είχε στο παρελθόν περισσότερους γυναικείους χαρακτήρες, δεν το έκανε από προτίμησή του.

Αρχικά, τόνισε, δεν έβαλε στόχο να κάνει ταινίες για τις γυναίκες ή τον γυναικείο κόσμο. έκανε ταινίες για θέματα που τον ενδιέφεραν. Έχει τραβάει προς τη συγγραφή γυναικείων χαρακτήρων επειδή, όπως είπε, «τους ταιριάζουν καλύτερα» από τους άντρες.

«Αλλά με την πάροδο του χρόνου, ενθάρρυνα τον εαυτό μου να γράψω περισσότερα, καθώς οι ανδρικοί μου χαρακτήρες έχουν γίνει λίγο καλύτεροι. Αυτή η ταινία είναι σίγουρα πολλά για τον κόσμο των ανδρών και λίγο για τη μαχητικότητα των ανδρών που μεγαλώνουν τους άνδρες».

Σε αυτή τη σχέση αδελφοσύνης και δυσλειτουργικής οικογένειας, το χιούμορ και ο σαρκασμός βοηθούν να μετριαστούν οι παραλογισμοί. Κάτι που δεν είναι αποκλειστικό για Μεξικανούς ή Λατινοαμερικανούς, αφού, σύμφωνα με τον García, όταν γύρισε ένα προηγούμενο έργο στην Ιρλανδία, παρατήρησε επίσης αυτό το μαύρο και αυτοκριτικό χιούμορ στους Ιρλανδούς όταν πρόκειται για την επεξεργασία του πόνου.

«Αλλά η ειρωνεία είναι παρούσα και το «chingaquedito», που είναι πολύ μεξικάνικο», τόνισε.

Επίσης, έχοντας δύο δυνατούς γυναικείους χαρακτήρες στην ιστορία, όπως η Lucía, την οποία υποδύεται η Ισπανίδα ηθοποιός Maribel Verdú («Y tu madre tú tú», «Pan's Labyrinth») και η Kiera, στην οποία δίνει ζωή τη Βρετανίδα Sophie Okonedo ( «The Secret Life of Bees», «Hellboy») και ότι ήταν διαφορετικοί μεταξύ τους για να δώσουν «υποστήριξη» στους Rays.

«Η Lucía έπρεπε να είναι μια Ισπανόφωνη γυναίκα που είχε τα προσόντα που καταφέρνει να εκφράσει η Maribel. Από τη μια είναι μια επιπόλαιη και σοφή γυναίκα και από την άλλη είναι πολύ σεξουαλική. Ο Κιέρα είναι πιο Αμερικανός, σοβαρός και συγκρατημένος», περιέγραψε.

Λόγω της αντιμετώπισης των χαρακτήρων του, ίσως ο θεατής μπορεί να βρει κάποια σύνδεση με αυτούς που δημιούργησε ο Γκάμπο, ο πατέρας του. Ο Ροντρίγκο δεν το αντιλαμβάνεται.

«Είμαι ο χειρότερος άνθρωπος που θα σου πω ναι ή όχι, γιατί δεν το βλέπω. Κανένας σεναριογράφος ή συγγραφέας δεν μπορεί να κρυφτεί από αυτά που γράφουν. Αυτά που γράφεις σε αποκαλύπτουν, σε γδύνουν», δήλωσε.

Εκτός από σεναριογράφος και σκηνοθέτης, ο García Barcha ήταν επίσης παραγωγός της σειράς πέρυσι “Santa Evita” για την πλατφόρμα Hulu , Υ «News of a kidnapping», η μίνι σειρά βασισμένη στο ομότιτλο βιβλίο του πατέρα του, και σκηνοθεσία του Χιλιανού Andrés Wood, για το Prime Video. Αυτά τα έργα είναι τα πρώτα που παρήγαγε στη Λατινική Αμερική.

Γνωρίζοντας ότι γίνεται όλο και περισσότερο περιεχόμενο, ως σκηνοθέτης λέει ότι οι ταινίες του πάντα «πολεμούσαν σκληρά» και ότι στις αίθουσες δούλευαν «σεμνά», αλλά είχαν μια ζωή σε ψηφιακές πλατφόρμες και παρουσία σε φεστιβάλ, όπως αυτό στο Σικάγο, κάτι σημαντικό.

«Ειδικά τώρα που η επιστροφή στους κινηματογράφους είναι ακόμα αβέβαιη, περισσότερο για αυτό το είδος ανεξάρτητης ταινίας, τα φεστιβάλ είναι πολύ σημαντικά. Αυτό στο Σικάγο είναι για την κοινότητά σας. Δεν είναι προς πώληση ή κριτική. Υπάρχουν φεστιβάλ που έχουν αυτή τη λειτουργία, αλλά άλλα, όπως αυτό, υπηρετούν την κοινότητά τους και ο κόσμος τα εκτιμά», διαβεβαίωσε.

Και ως σκηνοθέτης, στον Rodrigo García τα νεύρα είναι πάντα παρόντα. Ανεξάρτητα από το έργο.

«Αισθάνομαι την ευθύνη που η ταινία δεν είναι σκατά, με τρομάζει που αυτοί οι πολύ ταλαντούχοι άνθρωποι αφιερώνουν τον χρόνο τους και τη δουλειά τους σε μια ταινία και ότι δεν είναι στα μέτρα τους, χωρίς αμφιβολία».

Αλλά και η βεβαιότητα ότι τα έργα του —το αποκαλούν «Raymond & Ray», «Mother & Child», «Albert Nobbs» στον κινηματογράφο ή στην τηλεόραση ως σκηνοθέτης των επεισοδίων των «The Sopranos» και «Six Feet Under»— υποστηρίζονται από οι ίδιοι οι ηθοποιοί που σέβονται τη δουλειά τους.

«Σε αυτό οφείλω την καριέρα μου», εξομολογήθηκε. «Ευτυχώς που μπορώ να προσελκύσω καλούς ηθοποιούς [χωρίς αυτό] δεν θα μπορούσα να βρω χρηματοδότηση και διανομή».

Η παραγωγή της ταινίας έγινε από τον Μεξικανό Αλφόνσο Κουαρόν.

Το «Raymond & Ray», κάνει πρεμιέρα στις 21 Οκτωβρίου σε επιλεγμένους κινηματογράφους στη χώρα και σε περισσότερες από 100 χώρες στο Apple TV +.

Diele: