Το «The Producers» παραμένει εξαιρετικά αστείο
Μπορείτε να το πείτε αυτό για τη σκηνοθεσία του Θεάτρου Paramount για τους Παραγωγούς του Μελ Μπρουκς: Ο σκηνοθέτης Τζιμ Κόρτι έχει δεσμευτεί πλήρως στην αδικαιολόγητη γελοιοποίηση της παράστασης για κάθε φυλή, θρησκεία, χρώμα, θρησκεία και σεξουαλικό προσανατολισμό. Αυτό που έχουμε εδώ είναι μια εκπληκτική παραγωγή ενός σόου που δεν θα έπρεπε να είναι τόσο αστείο όσο ήταν όταν έκανε πρεμιέρα στο Σικάγο το 2001.
Εμπνευσμένοι από την ομώνυμη ταινία του 1967, οι Παραγωγοί ακολουθούν τον Max Bialystock (Blake Hammond) και τον Leo Bloom (Jake Morrissy) καθώς σκαρφίζονται μια απάτη κοκαμάμι για να κερδίσουν εκατομμύρια παράγοντας μια σίγουρη πτώση στο Broadway. Αλίμονο, είπε το flop, με τίτλο Άνοιξη για τον Χίτλερ αποδεικνύεται υπερπαραγωγή.
Η κωμωδία, σύμφωνα με τη διάσημη παροιμία του Μαρκ Τουέιν, είναι τραγωδία συν χρόνο. Το χρονικό μέρος αυτής της φόρμουλας δεν είναι αυτό που ήταν όταν οι Παραγωγοί κέρδισαν ένα ρεκόρ 12 βραβείων Tony. Τότε, οι Ναζί ήταν περισσότερο μια ιστορική μνήμη παρά ένα κανονικό μέρος των ειδήσεων. Η πολιτιστική αλλαγή καθιστά τους Παραγωγούς πολύ μεγαλύτερο κίνδυνο από ό,τι πριν από σχεδόν 20 χρόνια.
«Οι παραγωγοί»
★★★ 1⁄2
Πότε: Έως 17 Μαρτίου
Πού: Paramount Aurora, 23 E. Galena Blvd., Aurora
Εισιτήρια: $36-$69
Πληροφορίες: ParamountAurora.com
Η απάντηση του Corti σε αυτόν τον κίνδυνο είναι να ποντάρει το σπίτι και να αγγίζει την επίθεση στα στρατόσφαιρα. Παραδίδει την πιο πρόσθετη παραγωγή των The Producers που έχει δει εδώ η σειρά.
Ας πάμε στη διαβόητη σκηνή της Άνοιξης για τον Χίτλερ, σωστά; Σκέψου: Το αστραφτερό θέαμα του φινάλε του A Chorus Line, μόνο το καστ είναι: φορώντας ναζιστικές στολές που μοιάζουν να σχεδιάστηκαν από τον Frederick's του Χόλιγουντ και ρίχνουν όπλα μαζικής καταστροφής στο λάκκο της ορχήστρας, ενώ ένα τεράστιο σκηνικό εκρήγνυται σε ένα φλογερό μανιτάρι πλήθος πίσω τους καθώς μια διώροφη ψηλή θαμπωμένη σβάστικα περιστρέφεται σαν μπάλα ντίσκο από πάνω. Το. Είναι. Bonkers.
Πράγμα που μας φέρνει στον ίδιο τον Χίτλερ (Σον Μπλέικ). Ο Μπλέικ υπηρετεί τον Χίτλερ ως Λίζα στο Παλάτι με μια πλευρά της Αν Χάθαγουεϊ να σκίζει καθώς λέει στο κοινό των Όσκαρ ότι, ναι, τα όνειρα πραγματικά γίνονται πραγματικότητα. Πρέπει να γελάσεις; Πρέπει να φύγεις; Δεν ντρέπονται αυτοί οι άνθρωποι; Αυτά είναι τα ερωτήματα που προκύπτουν με αυτή την παραγωγή.
Αν γνωρίζετε τους Παραγωγούς, ξέρετε ότι η παράσταση (μουσική και στίχοι του Μπρουκς, βιβλίο των Μπρουκς και Τόμας Μίχαν) είναι παραβάτης ίσων ευκαιριών. Τα αστεία για το Master Race και τα περιστέρια που φορούν σβάστικα δεν σας προσβάλλουν; Τι θα λέγατε για ένα ολόκληρο τραγούδι για τον ύπνο με (όχι όπως το λένε οι στίχοι) πλούσιες ηλικιωμένες κυρίες που γράφουν επιταγές, αχ, για ευγνωμοσύνη; Δεν γλιτώνουν ούτε οι Σουηδοί.
Το καστ του Corti είναι το καλύτερο που έχουν δει οι Παραγωγοί από τότε σε τοπικό επίπεδο από τότε που ο Nathan Lane και ο Matthew Broderick δημιούργησαν τους επί σκηνής ρόλους του Max και του Leo. (Και ναι, έχω δει κάθε επανάληψη της σειράς που έχει δημιουργηθεί επαγγελματικά εδώ από τότε.)
Όταν ο Sean Blake δεν κλέβει την παράσταση, ο Blake Hammond είναι. Ως Μαξ, ο Χάμοντ είναι μια μεγαλύτερη από τη ζωή εργοστάσιο παραγωγής ηλεκτρικού ρεύματος, που βαραίνει την παραγωγή με μια ζώνη που δεν σηκώνει ποτέ και περισσότερη ενέργεια από ένα οικονομικό βάζο με αμφεταμίνες. Είναι, όπως λένε τα παιδιά, η βόμβα.
Ο Μόρισυ Μπλουμ είναι εκεί μαζί του. Με τη νεύρωση του και την κουβέρτα ασφαλείας του και την γκρίνια του, ο Λέων μπορεί να γίνει τσιριχτός και ανόητος βιαστικά. Ο Morrissy αποφεύγει και τα δύο. Είναι αγαπητός, ακόμα κι όταν ο Μπλουμ είναι υπερβολικά εκνευριστικός.
Κάτι που μας φέρνει στο Elyse Collier ως Ulla, τη βόμβα της οποίας η σιλουέτα και μόνο μετατρέπει τους άντρες σε φλυαρίες. Το Collier’s Ulla είναι αυτό που θα προέκυπτε αν η Μέριλιν Μονρόε, η Τζίντζερ Ρότζερς και η Μπριτ Έκλουντ είχαν ένα μωρό. Τα υποστηρικτικά που ξεχωρίζουν περιλαμβάνουν επίσης τη θορυβώδη, αδικοχαμένη Carmen Ghia του Adam Fane, η οποία θυμίζει τη Valentina (της φήμης RuPaul Allstars) σε όλη της τη δόξα του French-Vanilla Fantasy.
Η χορογράφος Brenda Didier βάζει τη δική της σφραγίδα στην παράσταση. Έχει απορρίψει με τόλμη τη εμβληματική σειρά χορωδιών της αυθεντικής από γιαγιάδες που σπρώχνουν περπατώντας, έναν αριθμό υπογραφής που το κοινό περίμενε. Αντίθετα, ο Ντιντιέ σκηνοθετεί το ασυνήθιστο Along Came Bialy ως ωδή στις υποβρύχιες υπερβολές της Έστερ Ουίλιαμς, με ένα πλήρωμα ναυαγοσωστών που είναι δεσμευμένοι στους μύες, συσκευασμένοι σε εξαιρετικά μικρά λουτρά.
Ο σκηνογράφος William Boles ακολουθεί την παράδοση, δημιουργώντας ένα εντυπωσιακό αστικό τοπίο δεν θα ήταν άτοπο στην Times Square. Η προσοχή του στη λεπτομέρεια είναι αξιέπαινη: Δεν υπάρχουν λιγότερα από 17 περιστέρια σκαρφαλωμένα ανάμεσα στις μαρκίζες. Ο ενδυματολόγος Τζόρνταν Ρος έχει ξεκάθαρα μπάλα. Παρακολουθήστε την παρέλαση των γιγάντιων κουλούρια, των μαύρων αετών και των στιφάλων μπύρας που έφερε στο κεφάλι ο MVP χορικός Sawyer Smith με ένα ασήμαντο ασημένιο κορμάκι και γιγάντια κόμμωση.
Όταν ο Μαξ διαβάζει τις κριτικές του Springtime για τον Χίτλερ, μπορεί κάλλιστα να διαβάζει και τις κριτικές του The Producers. (Ένα σατιρικό αριστούργημα! Θα διαρκέσει 20 χρόνια! Εγγύηση για προσβολή!)
Ο Μαξ μπορεί να καταλήξει στο τσαλάκωμα. Το κοινό θα καταλήξει σε ράμματα.
Η Catey Sullivan είναι μια τοπική ανεξάρτητη συγγραφέας.
Diele: