Το «Fences» είναι μια σταθερή βιτρίνα για τους διαλόγους του Wilson, ισχυροί σταρ
Το August Wilson’s Fences είναι ένα από τα σπουδαία αμερικανικά έργα του 20ου αιώνα — γεμάτο με αξιομνημόνευτους χαρακτήρες, με πλούσιους ποιητικούς διαλόγους, εξίσου εμποτισμένους με στιγμές σχεδόν αφόρητης θλίψης και πνευματικής ανύψωσης της ανθρωπότητας.
Η παραγωγή του 1987 στο Broadway του Fences κέρδισε πολλά Tony. Η έκδοση του 2010, με πρωταγωνιστές τον Ντένζελ Ουάσινγκτον και τη Βαϊόλα Ντέιβις, κέρδισε το Tonys για την καλύτερη αναβίωση θεατρικού έργου, τον καλύτερο ηθοποιό για την Ουάσιγκτον και την καλύτερη ηθοποιό για τον Ντέιβις.
Τώρα έρχεται η κινηματογραφική μεταφορά, με τους Ουάσινγκτον και Ντέιβις (και τους υποστηρικτικούς παίκτες Stephen McKinley Henderson και Mykelti Williamson) να επαναλαμβάνουν τους σκηνικούς ρόλους τους και τον Washington πίσω από την κάμερα ως σκηνοθέτης μεγάλου μήκους για τρίτη φορά (μετά τον Antwone Fisher το 2002 και τους Great Debaters στο 2007.)
ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΜΕ
Οι αστέρες του «Fences» ενθουσιάστηκαν Ο August Wilson μιλάει σε κάθε γενιά
Ό,τι λειτουργεί τόσο καλά στη σκηνή δεν έχει πάντα την ίδια γροθιά μέσα από το πιο νατουραλιστικό φίλτρο της κινηματογραφικής εμπειρίας, και υπάρχουν στιγμές που η ταινία Fences φαίνεται σκηνική και ξεπερασμένη. Αλλά μόλις εγκατασταθείς και βολευτείς με την ομιλία και τον ρυθμό και τον ρυθμό της πεζογραφίας, οι ερμηνείες των βασικών παικτών είναι ένα θαύμα.
Τοποθετημένο κυρίως στα μέσα της δεκαετίας του 1950, το Fences είναι κατά κάποιο τρόπο ένα αφροαμερικανικό κομμάτι του Death of a Salesman του Άρθουρ Μίλερ, καθώς εστιάζει σε μια τραγικά δυσλειτουργική οικογένεια με έναν πικραμένο πατριάρχη να πλησιάζει στο τέλος του δρόμου. την αγαπημένη και υποστηρικτική σύζυγό του και τα παιδιά τους, τα οποία δεν έχουν βρει όλα το δικό τους δρόμο.
Η Ουάσιγκτον είναι μια επιβλητική παρουσία ως Τρόι, ένας μακροχρόνιος εργάτης υγιεινής στο Πίτσμπουργκ της δεκαετίας του 1950 που πιέζει να πάει από το πίσω μέρος του φορτηγού στη θέση του οδηγού, μια σχετικά προσεγμένη δουλειά στο ότι μένεις πίσω από το τιμόνι όλη μέρα και δεν το κάνεις πρέπει να πετάξουν τα σκουπίδια.
Τα βράδια της Παρασκευής, όταν τελειώνει η τελευταία βάρδια της εβδομάδας, ο Τρόι και ο καλύτερος φίλος του Μπόνο (Χέντερσον) αγκαλιάζουν την ελευθερία του Σαββατοκύριακου κατευθυνόμενοι στην πίσω αυλή του Τρόι, όπου περνούν το μπουκάλι τζιν πέρα δώθε ενώ η σύζυγος του Τρόι Ρόουζ (Ντέιβις ) ετοιμάζει δείπνο και απολαμβάνει τη λάμψη του χαρίσματος της Τροίας και τις δηλώσεις του για αθάνατη αγάπη για τη σύζυγό του τόσα χρόνια.
Ο Τρόι και η Ρόουζ φαίνεται να είναι ευλογημένοι και ικανοποιημένοι - αλλά δεν χρειάζεται πολύς χρόνος για να δηλητηριάσουν μυριάδες ρωγμές μέσα από την χαρούμενη πρόσοψη.
Ο αδερφός του Τρόι, Γκάμπριελ (Γουίλιαμσον) υπέστη σοβαρή εγκεφαλική βλάβη στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο και τώρα είναι μια θλιβερή, παραληρηματική, παιδική μπαλαντέρ που περιφέρεται στους δρόμους της γειτονιάς. Ο Γκάμπριελ πιστεύει ότι είναι ο Άγγελος Γαβριήλ, ελπίζοντας ότι ο Άγιος Πέτρος θα ανοίξει τις πύλες του ουρανού.
Ο πρωτότοκος γιος του Τρόι, ο Λάιονς (Ράσελ Χόρνσμπι) είναι ένας μαχόμενος μουσικός της τζαζ με τάση να εμφανίζεται στο σπίτι του Τρόι την ημέρα πληρωμής, ώστε να μπορεί να βρει τον Τρόι για ένα γρήγορο δάνειο. Ο Τρόι απολαμβάνει μια σαδιστική απόλαυση κάνοντας τη Λυών να ικετεύει για τα μετρητά.
Ο έφηβος γιος του Τρόι, Κόρι (Γιόβαν Αντέπο) είναι ένα θαύμα του ποδοσφαίρου με όνειρα να παίξει στο κολέγιο. Αλλά ο Τρόι, ένας πρώην αστέρας του μπέιζμπολ του Negro League που έπαιξε πριν ο Τζάκι Ρόμπινσον σπάσει το χρωματικό φράγμα και δεν πήρε ποτέ μια ευκαιρία στα μεγάλα πρωταθλήματα, είναι τόσο πικραμένος για τη δική του αθλητική εμπειρία που αρνείται να υπογράψει τα χαρτιά για να πάει ο Κόρι στο κολέγιο και αναγκάζει ο γιος του να παραιτηθεί από την ομάδα του γυμνασίου και να βρει δουλειά.
Αυτό είναι μόνο το μισό. Αρκεί να πούμε ότι, ενώ αρχικά αισθανόμαστε για τον Τρόι και όλα όσα έχει υπομείνει στη δύσκολη ζωή του, καταλαβαίνουμε πόσο σχεδόν ό,τι ξινίζει για την οικογένειά του είναι από το να κάνει ο Τρόι. Η στιγμή που η Rose αναγκάζεται να αντιμετωπίσει πλήρως τον εγωισμό του Troy οδηγεί στον αναμφισβήτητα τον πιο δυνατό μονόλογο σε οποιαδήποτε ταινία του 2016, με τη Viola Davis να ράβει λίγο πολύ το Όσκαρ δεύτερου γυναικείου ρόλου — και επάξια.
Η σκηνοθεσία της Ουάσιγκτον είναι σταθερή, αλλά τίποτα το ιδιαίτερο. Βρίσκει μερικούς τρόπους για να επεκτείνει την προσαρμογή πέρα από τους περιορισμούς του σκηνικού παιχνιδιού — αλλά όλες οι πιο αποτελεσματικές σκηνές διαδραματίζονται στο σπίτι και στην πίσω αυλή.
Οι σκηνές κλεισίματος θα μπορούσαν να είχαν γίνει πιο σφιχτές - είναι ένα πολύ μεγάλο αντίο - και ορισμένα από τα μηνύματα και τους συμβολισμούς θα μπορούσαν να είχαν παραδοθεί με πιο λεπτές αποχρώσεις. Το τελευταίο πλάνο είναι μια δύσκολη πώληση.
Τι λειτουργεί: ο λαμπρός διάλογος και η ωμή ένταση των παραστάσεων. Είναι προνόμιο να βλέπεις την Ουάσιγκτον και τον Ντέιβις να τα βάζουν όλα στη γραμμή.
★★★
Η Paramount Pictures παρουσιάζει μια ταινία σε σκηνοθεσία Denzel Washington και σενάριο August Wilson από το έργο του. Βαθμολογία PG-13 (για θεματικά στοιχεία, γλώσσα και ορισμένες υποδηλωτικές αναφορές). Διάρκεια παράστασης: 139 λεπτά. Ανοίγει την Κυριακή στα τοπικά θέατρα.
Diele: