Η μουσική του μεγάλου συγκροτήματος χτυπά μια βαθιά συγχορδία με τον Seth MacFarlane
Είναι η εμβληματική εικόνα: ο κομψός κρουνός ντυμένος με σμόκιν, το μικρόφωνο στο χέρι, να τραγουδά στο προσκήνιο, με την υποστήριξη μιας ορχήστρας 75 κομματιών, με ζωντάνια στο Great American Songbook of the Gershwins, Cole Porter, Sammy Cahn, Jimmy Van Heusen.
Μπορεί να σας εκπλήξει να μάθετε ποιος είναι αυτός ο τύπος αυτές τις μέρες. Γιατί αυτές τις μέρες, αυτός ο τραγουδιστής είναι ο Seth MacFarlane, ο animator/φωνητής/παραγωγός/σεναριογράφος/ηθοποιός/σκηνοθέτης πίσω από την επιτυχημένη τηλεοπτική σειρά Family Guy και American Dad και τις ταινίες Ted.
Ο ΣΕΘ ΜΑΚΦΑΡΛΑΝ ΣΕ ΣΥΝΑΥΛΙΑ
Με την Ορχήστρα του Φεστιβάλ Ravinia
Πότε: 8 μ.μ. 21 Αυγούστου
Πού: Φεστιβάλ Ravinia, Lake-Cook and Green Bay Roads, Highland Park
Εισιτήρια: $33-$55
Επίσκεψη: ravinia.org
Δεν είναι ξένος στη μουσική, ο MacFarlane (επίσης ένας καταξιωμένος πιανίστας) λέει ότι ήταν θαυμαστής από όσο θυμάται τον εαυτό του. Κυκλοφόρησε το 2011 το CD Music Is Better Than Words, ένα αφιέρωμα της μεγάλης μπάντας σε κρυμμένους πολύτιμους λίθους της δεκαετίας του 1940 και του 1950, ακολουθούμενο από ένα χριστουγεννιάτικο άλμπουμ, Holiday For Swing!, το οποίο είχε μια ορχήστρα 52 κομματιών σε κλασικά εορταστικά και σπάνια ηχογραφημένο εποχιακές μελωδίες.
Αυτήν τη στιγμή εργάζεται για το τρίτο του άλμπουμ στη λειτουργία της μεγάλης μπάντας και φέρνει τη συναυλία του στο περίπτερο του Φεστιβάλ Ravinia στις 21 Αυγούστου, όπου θα συνοδεύεται από την Ορχήστρα του Φεστιβάλ Ravinia.
Ο MacFarlane μου μίλησε πρόσφατα για την αγάπη του για το swinging, σε στυλ μεγάλης μπάντας.
Q. Μπορείτε να εξηγήσετε αυτόν τον έρωτα ανάμεσα σε εσάς και αυτή την υπέροχη, σαρωτική μουσική του μεγάλου συγκροτήματος που ερμηνεύετε;
ΠΡΟΣ ΤΟ. Δεν έχει να κάνει τόσο με τα ίδια τα τραγούδια. Περισσότερο από οτιδήποτε άλλο αφορά τις ορχήστρες. Αυτές οι ρυθμίσεις, από τις αρχές της δεκαετίας του 1950 έως τα μέσα της δεκαετίας του 1960, μετατράπηκαν από κάτι σπουδαίο σε κάτι σχετικά απλό σε κάτι πολύ πλούσιο και περίτεχνο. Είναι ένα πάντρεμα τζαζ και κλασικών ενορχηστρώσεων, εξαιρετικής διασκευής και τραγουδοποιίας. Αυτό προσπαθούμε να δημιουργήσουμε, μια συγκεκριμένη εποχή μουσικής που απαιτεί μια ορχήστρα 60 έως 80 κομματιών για να κάνει ένα τραγούδι επιτυχία. … Ο χαμός της ορχήστρας του συμβολαίου είναι ό,τι χειρότερο έχει συμβεί ποτέ στη μουσική πτέρυγα του Χόλιγουντ. Είχες 100 παίκτες που πήγαιναν στη δουλειά κάθε μέρα και είχαν ουσιαστικά μια συμφωνική ορχήστρα στη θέση τους. Κάθε παίκτης γνώριζε τους ρυθμούς κάθε άλλου παίκτη. Ήταν ένας σφιχτός ήχος.
Q. ΠΡΟΣ ΤΟ Πολλά από αυτά που λέτε επιστρέφουν στον ενορχηστρωτή, εκείνους τους σπουδαίους ενορχηστρωτές που δεν είναι πια μαζί μας — ο Nelson Riddle, ο Gordon Jenkins, ο Billy May, ο Johnny Mandel και άλλοι. Πόσο δύσκολο είναι να δημιουργηθεί αυτή η μουσική σήμερα, να βρεθούν ενορχηστρωτές που να μπορούν πραγματικά να τη δικαιώσουν;
ΠΡΟΣ ΤΟ. Είναι αδύνατο να τα βρεις σήμερα. Πρέπει να περιτριγυρίζεσαι από αυτό το είδος μουσικής όλη την ώρα, για να το έχεις στο αίμα σου. Αν υπήρχε ένας Nelson Riddle ή ένας Gordon Jenkins ζωντανός σήμερα σε αυτό το μουσικό κλίμα, θα ήταν δύσκολο να γράψουν σε αυτό το περιβάλλον. Νομίζω ότι όταν ο κόσμος ακούει [ορχηστρική μουσική μεγάλης μπάντας] εξακολουθεί να είναι απίστευτα συγκινητικό και εμπλουτιστικό. Είναι σαν να μην ξέρεις τι χάνεις μέχρι να το ακούσεις. Κάνουμε το chart Nelson Riddle του I Get Along Without You Very Well στην εκπομπή [δείτε το παρακάτω βίντεο] , ένα από τα καλύτερα charts ενός από τα καλύτερα τραγούδια που έχουν γραφτεί ποτέ [από τον Hoagy Charmichael] που σταματά το σόου. Μόλις ήμουν στο Λονδίνο με την ορχήστρα John Wilson και ξαναδημιούργησαν αυτές τις παλιές ενορχηστρώσεις. Όχι μόνο οι διασκευές αλλά ο διάλογος της μουσικής. Όταν το ακούς ζωντανά, σου προκαλεί ρίγη.
Q. Χρησιμοποιείτε, λοιπόν, πρωτότυπα τσαρτ από τους θρυλικούς συνθέτες; Ίσως τα charts του Frank Sinatra;
ΠΡΟΣ ΤΟ. Υπάρχει ένας ενορχηστρωτής στο Λονδίνο με το όνομα Andrew Cottee, ο οποίος ειδικεύεται στην εκ νέου δημιουργία αυτών των κλασικών διασκευών. Όποτε μπορούμε, παίρνουμε τα αρχικά γραφήματα. Μερικά είναι του Σινάτρα, γιατί είχε τις καλύτερες, τις πιο τέλειες ρυθμίσεις στον κόσμο. Μερικά είναι από παλιές ταινίες MGM. Στις συναυλίες μου είναι να δείξω πραγματικά τι μπορούν να κάνουν αυτές οι συμφωνικές ορχήστρες. Το άλμπουμ που δουλεύουμε τώρα, πήγαμε στο Nelson Riddle Archives και πραγματικά μελετήσαμε τι είναι αυτό που κάνει αυτόν τον ήχο. Όταν κοιτάτε τα τσαρτ του, υπάρχουν πολλά κενά. Δεν είναι αυτό που έγραψαν αυτοί οι διασκευαστές, είναι αυτό που δεν έγραψαν. Έφτασαν σε ένα σημείο στην καριέρα τους όπου μπορούσαν να αποστάξουν τα πάντα στα πιο ουσιαστικά στοιχεία του. Επέτρεψε στον ήχο να είναι τόσο τραγανός όσο ήταν γεμάτος.
Q. Τι θα περιλαμβάνει το νέο άλμπουμ;
ΠΡΟΣ ΤΟ. Είναι στο πνεύμα των άλμπουμ μπαλάντας του Sinatra, όπως το In the Wee Small Hours, πολλά έγχορδα και ξύλινα πνευστά. Δουλεύω με μια ορχήστρα 65 έως 70 κομματιών. Τα charts του Sinatra είναι τα καλύτερα που υπήρχαν ποτέ, επομένως δεν πρόκειται να κάνετε αυτά τα τραγούδια ή τα charts καλύτερα από εκείνον. Διαλέξαμε λοιπόν τραγούδια που δεν ηχογράφησε ποτέ. Τραγούδια όπως η μελωδία Cole Porter από τη δεκαετία του 1930, Goodbye Little Dream, Goodbye.
Q. Πώς είναι να ακούς αυτή τη συμφωνία πίσω σου όταν βγαίνεις στη σκηνή, αυτόν τον ηχητικό τοίχο που τυλίγει ολόκληρο τον χώρο;
ΠΡΟΣ ΤΟ. Είναι συναρπαστικό, αλλά παραδόξως χαλαρωτικό. Νιώθετε σαν να βρίσκεστε σε αυτό το μεγάλο, ζεστό, ασαφές χαλί. Υπάρχει μια πραγματική άνεση σε αυτό. Θα έπρεπε να είναι τρομακτικό αλλά δεν είναι. Ο λόγος που κάνω αυτά τα πράγματα είναι για να τα ακούσω ζωντανά, με ορχήστρα. Το βράδυ όταν τραγουδάω, ο μισός από εμένα ακούει ως μέλος του κοινού τι κάνει η ορχήστρα.
Αναρτήθηκε στις 7:00 μ.μ. στις 19 Αυγούστου 2015
Diele: